Klang Platten Records presents:

Showcase niezależnej muzyki elektronicznej

Wydarzenie odbyło się 30 sierpnia

w amfiteatrze w Parku Miejskim w Toruniu

 w ramach Święta Bydgoskiego Przedmieścia

CONNECTED by MIDI to otwarte wydarzenie poświęcone niezależnej muzyce elektronicznej w Toruniu.

Jego celem jest wyszukiwanie i prezentowanie artystów, którzy tworzą przede wszystkim z potrzeby ekspresji, poza komercyjnymi schematami i trendami.

Wydarzenie łączy osoby, które szukają własnego języka, eksperymentują z dźwiękiem i konsekwentnie rozwijają swoje pomysły. Zarówno tych, którzy mają już doświadczenie sceniczne, jak i twórców działających dotąd głównie w swoich domowych studiach.

To przestrzeń dla różnych odmian i form muzyki elektronicznej.

Artyści

Korba

(IDM)

Artystka działająca w systemie dawless, oscylująca wokół IDM i eksperymentalnej elektroniki. Jej live act to eksploracja gęstych tekstur, glitchy i cyfrowych zakłóceń, pozostawiająca przestrzeń dla nieoczywistych, abstrakcyjnych form.

Kiedyśteraz

(dark ambient + poezja)

Kiedyśteraz to słowo-zrost – mutacja, która powstała wskutek braku umiejętności oddzielenia przeszłości lub przyszłości (Kiedyś) od tego, co dzieje się obecnie, czyli nieuchwytnego Teraz. Jednosłów ten łączy w sobie energię dwóch osób – Natalii Wiśniewskiej i Dominika Pokornowskiego. Oboje są dziećmi przełomu systemowego, ekonomicznego, technologicznego oraz cyfryzacji. Prywatnie znają się z „Nibylandii” toruńskich imprez techno lat dziewięćdziesiątych.

Natalia Wiśniewska (Antalia) to doktora sztuk pięknych, poruszająca się głównie w obszarze rysunku i rzeźby. W ostatnich latach – dając się namówić Dominikowi – przekracza granice dyscyplin, eksperymentując z muzyką, poezją oraz pracą z głosem.
Dominik Pokornowski to absolwent filozofii, który już na przełomie er technologicznych badał wpływ nowych mediów na interaktywne mutacje w sztuce współczesnej. Od 7 lat eksperymentuje z analogową i cyfrową syntezą dźwięku, tworząc na bazie instrumentarium obejmującego Polyend Synth, Waldorf Blofeld, Sequential Take 5, Arturia Drumbrute Impact oraz Arturia Minibrute 2. Jego alter ego dopełnia aktywność DJ-ska.

Jako zespół, Kiedyśteraz poddaje czułej obserwacji skomplikowane „systemy operacyjne”, których człowiek używa do obsługi zbyt trudnej rzeczywistości: przeżyte i dziedziczone traumy, stany depresyjne, maski tworzone na użytek relacji rodzinnych czy doświadczenie choroby. W ich działaniach dominuje świadomy patopatos liryczny oraz specyficzna, rytualna narracja.

Gan Jeburstag + DHMO
+ Andrzej S.

(noise/drone)

GAN - członek toruńskiego składu noise/drone/experimental Samovolca. Niepokój zsyntezowany do rozmiarów fali.
Dyskomfort z przyjemnym zakończeniem.
+
DHMO - płynie z nurtem, jest nurtem. Drąży skalę. Jest składnikiem materii organicznej, życia (na Ziemi). Wyznaje sentencję Bruce'a Lee. Lubi jeść, (i)grać z prądem.
+
Andrzej S. - basista, gitarzysta, wokalista metalowy, raper, beatmaker, producent, dawniej związany z zespołami Stuffiness (Blackened death metal) i Megalomorfus (Doom/Stoner) a obecnie Samovolca (Noise/Drone), Assa (Psychedelic Post Black), Jorgen S. (Rap/Trap/Rapcore), Mury (Groove/Black), oraz projekty z Łukaszem Hurric.

Łukasz Hurric

(ambient/noise/impro)

Toruński artysta związany z muzyką elektroniczną i eksperymentalną. Jego twórczość łączy ambient, noise, improwizację oraz poszukiwanie nieoczywistych form dźwiękowych. Interesuje go muzyka jako forma ekspresji i eksperymentu, często pozostawiająca przestrzeń dla przypadku, nastroju i indywidualnej interpretacji.

Tomasz Cebo

(audio performance)

Artysta muzyk, performer i malarz Tomasz Cebo urodził się w 1980 roku w Złotowie, o godzinie 8:03. Jest absolwentem malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (2005). W trakcie studiów był kilkakrotnie wyróżniany, otrzymując m.in. stypendium naukowe ASP, stypendium Marszałka Województwa Wielkopolskiego oraz Prezydenta Miasta Torunia. W swojej twórczości malarskiej nawiązuje do nurtów nowego ekspresjonizmu, malarstwa figuratywnego oraz ekspresjonizmu abstrakcyjnego, tworząc oryginalny i rozpoznawalny styl. Szerokiej publiczności dał się poznać także jako muzyk – uczestnik programu talent show „Must Be The Music”, gdzie Kora Jackowska nazwała go „Eltonem Johnem XXI wieku”. Był również właścicielem toruńskiego klubu NRD, ważnego miejsca na mapie polskiej sceny muzycznej i artystycznej.

Obsole+e

(ambient beats)

Tworzy muzykę na styku ambientu, abstract beats i eksperymentalnej elektroniki. W swoich utworach łączy rytm, przestrzeń i surowe, nieoczywiste brzmienia. Pracuje głównie w domowym studiu, wykorzystując DAW, syntezatory, sekwencery i grooveboxy. Jego muzyka balansuje między spokojnymi, atmosferycznymi formami, a bardziej pulsującym charakterem.

DeafHearing

(dub/tech)

Kiedy jednostronnie stracił słuch, muzyka stała się dla niego najważniejsza.
Jego twórczość jest próbą interpretacji świata mono, w którym dźwięk nie jest już tylko falą, ale przede wszystkim tym, co konstruuje i interpretuje mózg.
Fascynuje go jego zdolność do adaptacji, przetwarzania bodźców i budowania przestrzeni tam, gdzie fizycznie jej brakuje. Bada granicę między tym, co słyszalne, a tym, co dopowiada umysł.
Bawi się przede wszystkim rytmem oraz fakturami i teksturami dźwięku.

Relacja

Photo by Opal i Chabry